音乐及表演艺术
皇家伯明翰音乐学院欢迎音乐和表演艺术专业的博士生申请。我们有广泛的专业，特别是围绕以下研究集群:
音乐学院作曲集群
在音乐学院作曲集群，由Joe Cutler教授而且迈克尔·沃尔特斯博士涵盖广泛的美学和表演范围，从基于乐谱和即兴作品到跨学科和概念作品，以及先进的基于计算机的研究，以数字技术与人类表演者的现场互动。
虽然支撑作曲实践的研究是个性化的，但音乐学院的作曲工作人员积极地庆祝和鼓励表达的多样性，并享受艺术努力的强大纽带。工作人员都希望挑战传统机构对新音乐和艺术的性质、内容和呈现方式的先入为主的观念，特别是在实验场地、非精英内容、混合媒体创意和培养新观众方面。他们探索、检查和记录工作的潜力、差异和影响，这些工作是通过替代的和更独立的创造性过程实现的。
主要研究关注点和问题包括:
- 传统音乐厅的替代方案
- Composer-led集体
- 作曲家兼表演者
- 跨学科组成
- 最小方法合成
- 控制我们作品的传播，通过我们自己的厂牌伯明翰唱片公司
- 社区参与作为艺术实践
17和18世纪音乐论坛
与法国音乐研究中心相交17和18世纪音乐论坛旨在促进对17和18世纪音乐的研究和表演。
由Carrie Churnside博士领导，它汇集了英国这一领域最强的专业知识集中之一。与演出的密切联系，通过在表演实践方面的工作和创造批判性版本，导致研究通知的表演，意味着论坛的工作理想地位于音乐学院的环境中。论坛的研究专长为各级课程提供了信息;表演实践、批判性编辑和时期音乐课程为本科生和研究生提供。
特长和核心主题:
- 17 - 18世纪的法国音乐
- 17 - 18世纪意大利音乐
- 18世纪英国音乐
- 17世纪的表演实践
- 拉丁美洲巴洛克音乐
- 18世纪晚期的奥日耳曼音乐
论坛的大部分工作采用了三个关键方法:
- 关键的编辑
- 性能实践
- Historically-informed性能
法国音乐研究中心
皇家伯明翰音乐学院在历史、分析和批评音乐学方面的研究和教学，在法国音乐研究的特定领域拥有世界领先的专业知识，这导致了由Deborah Mawer教授的法国音乐研究中心2014年初，现由克里斯托弗·丁格尔。
该中心旨在培养最高标准的学术参与和基于表演的实践，广泛的法国音乐曲目(特别是17、18和20世纪)。
我们很自豪地主办了ahrc资助的主要项目:“强调经典:杜兰德的Édition classique(约1915-25)作为法国音乐历史的棱镜”。这项研究的重点是从第一次世界大战前后到法国新古典主义早期的大规模法国版欧洲钢琴/键盘音乐的分析、编辑和文化研究。
该中心的主要主题涉及以下方面的严谨、创新探索:
- 法国作曲家研究(17 - 20世纪)，包括吕利、夏彭蒂埃、玛莱、库佩林、拉莫和约瑟夫·博洛涅、圣·乔治以及梅香、迪蒂略等20位th世纪人物。
- 法国音乐理论与分析
- 关键来源，素描和档案研究的法国音乐
- 法国音乐的版本和批评，历史的表演实践
- 法国民族和跨国文化认同
- 法国文化环境:战争、宗教、制度、出版、政治宣传
- 与歌剧、芭蕾、舞蹈和爵士乐交叉
Integra实验室
由Lamberto Coccioli教授，的工作Integra实验室音乐技术研究主要有三个方面:
音乐交互设计
音乐交互设计是Integra实验室活动的核心。作为“以音乐为中心的设计”概念框架的先驱，我们将用户——音乐家和音乐创作活动——置于我们工作的中心，开发使用户在使用它们时能够进行音乐思考的技术。
技术组成和性能
Integra实验室在制作组合和表演方面有着悠久的历史，研究和探索在创作过程和表演中技术的新应用。输出作品包括仪器和现场电子、数字仪器、混合媒体和视听以及声音装置。这些作品通常使用Integra实验室开发的技术。
用科技创作和表演音乐的可持续性方法
Integra实验室在为合奏团和作曲家提供技术支持方面拥有丰富的经验。我们直接与作曲家和合奏团合作制作新作品，以及将现场电子曲目中的作品“迁移”到可持续的平台上，特别是那些使用过时技术的作品。我们的研究成果已在国际上展出。
爵士乐的研究
自2013年起，爵士乐的研究集群已获得全球公认的爵士乐研究领导地位。它拥有一个庞大的跨学科研究人员和从业者社区来自皇家伯明翰音乐学院和伯明翰媒体和文化研究中心。它拥有丰富的专著和同行评审的出版物，以及基于实践的研究成果，宿主年代定期举办专题讨论会和会议，并吸引大量外部资金。集群是同行评议的家吗爵士乐研究杂志和劳特利奇爵士乐的跨国研究书籍系列，以及有合作关系主要非学术组织，如欧洲爵士网络，切尔滕纳姆爵士音乐节和BBC广播。Research在爵士乐的研究集群专注于在一些关键领域发展爵士学术的新模式：
- cultural爵士乐的意义
- 爵士乐研究作为一种跨国实践
- 即兴创作和文化实践
- 爵士乐在电视和广播上
- 档案和文件
- 中介与技术
- 爵士乐与哲学
绩效研究中心
的绩效研究中心是一个跨学科的研究集群，横跨艺术设计和媒体学院，集中在皇家伯明翰音乐学院和艺术与设计。它在联合导演的领导下制作了世界领先的作品:Aleksandar Dundjerovic教授(表演艺术),Jamie Savan教授(音乐表演研究)。资深、职业中期和新兴/博士后研究人员与一个大型研究学生社区一起工作，这些社区在不同领域的表现不同。
我们承认研究之间的学科区别关于业绩和研究在而且通过表演(Borgdorff, 2012)，分别表现为两个新兴领域的表演研究(包括历史表演实践)和艺术研究(包括表演主导的研究)。这两个领域都反映在该中心的活动中，该中心还提供了一种将从业者-研究人员与更广泛的研究界联系起来的手段。
绩效研究有潜力创造出仅靠理论手段无法实现的见解。绩效也是分享通过研究获得的见解的天然渠道，这些见解往往具有很大的影响潜力。但绩效研究的挑战之一，因此也是该中心的关键目标之一，是开发和分享最佳实践，以记录和阐明支撑此类活动的研究问题、方法和流程。
有关我们博士课程的一般查询，请联络Carrie Churnside博士，研究学位协调员。